БАРБИ ЗАХВАТИЛА МИР!

21 ИЮЛЯ СОСТОЯЛАСЬ ГЛАВНАЯ КИНОПРЕМЬЕРА ЛЕТА. МИР УВИДЕЛ «БАРБИ» В НОВОМ СВЕТЕ. ЧТО ЭТО? УДАЧНЫЙ МАРКЕТИНГ, ВОЗРОЖДЕНИЕ ЛЕГЕНДАРНОЙ КУКЛЫ ИЛИ ПРОСТО СТАГНАЦИЯ СОВРЕМЕННОГО КИНЕМАТОГРАФА? ПОКА КРИТИКИ И ЗРИТЕЛИ СПОРЯТ, И С ОДНОЙ СТОРОНЫ — ВОСХВАЛЯЮТ КОМЕДИЮ ГРЕТЫ ГЕРВИГ, А С ДРУГОЙ — СЧИТАЮТ, ЧТО НОВИНКУ КИНОИНДУСТРИИ СТОИТ ЗАПРЕТИТЬ К ПРОСМОТРУ, МЫ ОБРАТИМСЯ К ИСТОРИИ СОЗДАНИЯ САМОЙ КУКЛЫ И ПОПРОБУЕМ ПОНЯТЬ ЦЕННОСТЬ НАШУМЕВШЕЙ КАРТИНЫ.

НЕМЕЦКИЙ ПРОТОТИП

Наверное, мало кто знает, что история куклы Барби началась далеко не в Америке, а в что ни на есть самой Германии. Прообразом знаменитой куклы стала нарисованная Лилли Бильд, плод фантазии немецкого художника-карикатуриста Райнхарда Бойтина.

В 1950-х годах редакторы немецкого таблоида «Bild Zeitung» при вёрстке первого номера заметили, что в газете осталось свободное место и решили разместить на нём комикс. Это было время популярности Мэрилин Монро и Брижит Бардо. Поэтому карикатурист Райнхард Бойтин решил, что героиня комикса должна быть похожа на этих секс-див. Так и появилась остроумная, обворожительная белокурая девушка, которую редакторы газеты «Bild» назвали Лилли Бильд.

Лилли позиционировали как настоящую сердцеедку. На комиксах в стиле пин-ап можно видеть, как пышногрудая девушка соблазняет мужчин и «разводит» их на подарки.

Со временем комикс стал настолько популярен, что в продажу поступили куклы, созданные по образу Лилли. Предназначались они только для взрослой аудитории. Приобрести Лилли можно было в сувенирных магазинах и табачных лавках. В 1956 году в маленьком сувенирном магазинчике в альпийском городе Люцерне в Швейцарии Рут и Эллиот Хэндлер, основатели компании игрушек Mattel, наткнулись на ту самую куклу, которой суждено было перевернуть их жизнь. Кукла оказалась немецкого производства и совсем не походила на тех кукол, которыми торговали в Америке. Её звали Лилли — фигуристая блондинка с ростом в одиннадцать дюймов, у которой было шесть модных горнолыжных костюмов. Рут понравилась идея куклы в виде взрослой девушки, которой можно менять наряды, так как скучные бесполые пупcы уже всем порядком надоели. Рут Хэндлер создала новый образ своей кукле.

МОНРО VS МЭНСФИЛД

В то время наравне с Мэрилин Монро символом красоты и сексуальности являлась американская киноактриса Джейн Мэнсфилд, неоднократно появлявшаяся на страницах журнала Playboy и составлявшая серьёзную конкуренцию самой Мэрилин. У Джейн Мэнсфилд были поклонники по всему миру. Эта роскошная блондинка привыкла воплощать свои мечты в реальность и не планировала довольствоваться вторыми ролями. Ни в кино, ни в жизни. Несмотря на образ легкомысленной блондинки, Джейн Мэнсфилд, как и её соперница Мэрилин Монро, была умной, начитанной женщиной. Она говорила на нескольких языках и играла на фор- тепиано. Однако Джейн убедительно вошла в роль вульгарной голливудской куклы. В конце 50-х годов она превратила особняк в Лос-Анджелесе в «розовый дворец». Внутри всё сияло золотом. Дизайн её голливудского особняка отобразил все стремления секс-бомбы: в розовом дворце царили гламур, богатство, китч и блеск. Ванная с джакузи и бассейн в саду в форме сердца, плюш, розовые ковры на полу, розовые стены и потолок. В особняке было семь спален, восемь ванных комнат, обеденный зал, бар, библиотека, винный погреб и фонтан с розовым шампанским. 29 июня 1967 года Джейн Мэнсфилд погибла в автокатастрофе. Надгробный камень на могиле американской актрисы был выполнен в форме сердца, как бы в знак продолжения её гламурности.

BARBIE-РЕБРЕНДИНГ

Капризный характер, гламур, роскошь и розовый цвет, присущие Джейн, вдохновили Рут Хэндлер на новый образ для куклы. В 1958 году она получила патент на свою игрушку и дала ей имя своей дочери — Барби. Кстати, сын Хэндлеров носил имя Кен, в честь которого чуть позже был назван кукольный партнёр Барби. Несмотря на печальные прогнозы, появившаяся на полках магазинов кукла приводила в восторг детишек. Они с удовольствием играли ею «во взрослую жизнь», ведь она, в отличие от пупсов-младенцев, могла быть кем угодно и делать что угодно. Спустя год производители решили немного изменить внешность Барби, сделав её более нежной. Далее, год за годом, с Барби начали происходить новые изменения.

Уже в конце 60-х она начала приобретать черты современной Барби. Однако у первых её версий была своя особенность — в отличие от кукол, которые были популярны в нашем детстве, она умела садиться, не раздвигая при этом ноги.

Барби стала своеобразным «зеркалом культурной революции» и одновременно социокультурным символом. Феноменальная популярность Барби сформировала в обществе определённый стереотипный образ куклы. Она стала символом сверхженственности.

Рут запустила рекламу на телевидении. После этого несколько сотен тысяч кукол разлетелись вмиг. С 1959 по 1964 годы продажи Mattel превысили девяносто шесть миллионов. Дело было не только в том, что детям понравилась Барби, а ещё и в гениальной задумке Рут: ни у одной куклы не было столько дополнительных аксессуаров, на которые родители должны были раскошеливаться. Обычная игрушка объединила в себе олицетворение благосостояния, клишированной глупости и даже получила статус секс-символа — образ невинной, но сексапильной девушки, которая являет собой классическое воплощение американской мечты и до сих пор привлекает внимание не только детей, но и взрослых. Так и объясняется интерес к новому фильму: массовый продукт, который уже давно является локальной субкультурой, плюс ностальгия по детству, а также описанное выше, и картина становится ясной. А если ещё учесть, сколько средств кинокомпания Mattel вкладывает в медиафраншизу, то масштабы поражают.

В 1958 году Рут Хэндлер получила патент на свою игрушку и дала ей имя своей дочери — Барби.

КИНО И КУКЛЫ

Многие ждали выхода киноленты на экраны с момента начала PR-компании, кто-то — с момента анонсирования, а кто-то хотел посмотреть на Марго Робби и Райана Гослинга в необычных образах. Информация о том, что Грета Гервиг будет режиссёром и сценаристом, дала многим надежду на глубокое содержание фильма, в связи с высоким рейтингом её предыдущей картины «Маленькие женщины». Громкие заголовки прессы о дефиците розовой краски из-за фильма, наряды Марго Робби, копирующие наряды кукол, фотографии Райана Гослинга, разлетающиеся на мемы, и многое другое в совокупности создают одну из самых масштабных маркетинговых компаний в истории кинематографа.

Для начала стоит отметить, что фильм совсем не детский. В нём присутствует немало пошлых шуток, терминов, которые непонятны для большинства детей. В данном «киношедевре» намешано всё, что только можно. Как итог — странный розовый коктейль.

Конформизм, экзистенциальный кризис, бодипозитив, поиски смысла жизни, отношения между бунтующим подростком и мамой. И всё приправлено розовой оболочкой. Ни одна из этих тем не раскрыта. Сценарные дыры и откровенная навязчивая пропаганда феминизма радикального типа: Барби-сенаторка, Барби-президентка и т.п., а мужчины — на задворках.

Барби буквально агитируют: «Мы прекрасно справляемся без мужчин, они нам абсолютно не нужны! Мы сильные и независимые! » Ни один персонаж не вызывает сопереживания или симпатии. В Барбиленде все испытывают только положительные эмоции. Они весело улыбаются друг другу и живут в мире, в котором нет никаких проблем. У кукол не может быть проблем.

Кукольный мир представляет собой день сурка, и это устраивает Барби. У неё нет воли, чтобы что-то менять самой, она же кукла. Подругам она просто машет ручкой, каждый день завтракает, устраивает вечеринки и не ис 35 пытывает никаких чувств к Кену. Здесь нет настоящих волн, еды и прочих вещей из реальной жизни. Вы никогда не сгорите на солнце и не поперхнётесь. Прекрасный мир женщин, где ценят только красоту и материальные блага. Все, кто отличается, становятся изгоями: жительницы Барбиленда избегают беременную куклу и «странную Барби».

LIVING IN A MATERIAL WORLD…

Но пришёл очередной день, и Барби почувствовала странности: она думает о смерти, её ноги опустились на всю стопу, появляется целлюлит и дурной запах изо рта по утрам, вкус молока и т.п. И вообще она уже не чувствует былой радости жизни. С этого момента кукольный мир нелогично ломается. Теперь изменения начинают зависеть от мыслей хозяйки куклы. Барби становится «несовершенной». Получается, что хозяин куклы в реальном мире вершит её судьбу в Барбиленде. Что мы имеем? Все девочки в реальном мире одинаково мыслят, считая, что каждый следующий день похож на предыдущий, Кены для них — просто тупые качки. Все одинаково чувствуют и не любят Кенов. Ведь Барби не устраивает её пара, потому что у неё есть «чувства». Однако любовь и забота высмеиваются и обесцениваются. Это легко просматривается через комичного и несуразного Кена, сгорающего от чувств к героине. Кен, созданный в своё время для того, чтобы девочки так же просто играли с ним, в фильме представлен отбросом.

В ленте нет ни одной семьи. Нет детей. Только идеальные богатые куклы-девочки и полоумные куклы-мужики. Но после того, как Кен сходил в реальный мир, у него вдруг получилось захватить власть и установить патриархат. Барби стали беспрекословно слушаться тех, кого считали пустым местом, — мужчин. Каким образом Кен стал всё менять, когда все изменения зависят от хозяев кукол? По итогу нам показаны две крайности: матриархат в Барбиленде и патриархат в реальной жизни.

Первый — это Мир, где куклы счастливы, когда мужчинами управляют женщины, смешивая их с мусором. Отсутствуют дружба, взаимопонимание, уважение, ценность семьи. У девушек должно сразу быть всё: дом, машина, работа — а у полоумных парней — ничего. Конфликты решаются двумя способами: либо силой — на примере Кенов, либо втихую — во время уединённой беседы Барби с основательницей Mattel Рут Хэндлер, появившейся в конце фильма.

Второй мир — реальный, в котором власть принадлежит мужчинам, а женщины вынуждены бороться за право не быть «стереотипными», за обретение собственного «я». Из реального мира Барби выносит для себя правила: быть худой, но не слишком; быть привлекательной для мужчин, но не соблазнять; у тебя должны быть деньги, но просить денег нельзя; быть лидером, но не быть жёсткой; радоваться материнству, но поменьше говорить о детях; если у мужчины неудачи, ты его плохо вдохновляешь. Здесь начинается намёк на глубину внутренней драмы людей, которые привыкли жить в навязанных обществом стереотипах.

В конце фильма все иллюзии рассыпаются карточным домиком. Оказалось, что культ Барби приносил девочкам страдания. Барби воспринималась ими как стандарт красоты, но недостижимые для реального тела параметры убивали в девочках самооценку. Разрушился и мир Кена, осознавшего, что он не приложение к Барби, а уникальная кукла, которая должна разобраться в себе и найти личный смысл. В конце фильма героиня стала человеком, решив покорять реальный мир. Последняя сцена — Барби берёт имя «Барбара» и записывается к гинекологу… Она стала настоящей женщиной не только с целлюлитом и морщинами, но и с гениталиями. В течение двухчасового фильма главная Барби проживает несколько перерождений. И только благодаря этим экзистенциальным кризисам к концу фильма она выходит из игры и обретает себя. Двойной подтекст сюжета, скрытый глубинный смысл проблем современного общества, навязанные стереотипы, искусственная жизнь, «одинаковость» и двуличие современности — есть над чем подумать, пересмотрев ещё раз, или «киношка на один раз» — декорации, саундтреки, некоторые сцены — отсылки к известным фильмам, ну и в конце концов Райан Гослинг и Марго Робби в главных ролях. Картина имеет право на существование. Фильм «Барби» стоит посмотреть и обязательно обсудить после просмотра. И, возможно, каждый из вас сможет что-то почерпнуть из главной премьеры этого лета.